
BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Meta librería - ECPv6.15.19//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://metalibreria.com
X-WR-CALDESC:Eventos para Meta librería
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Madrid
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20240331T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20241027T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251201T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251201T203000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251114T191004Z
LAST-MODIFIED:20251114T191004Z
UID:10002492-1764615600-1764621000@metalibreria.com
SUMMARY:Presentación de "La filosofía de Hippolyte Taine"
DESCRIPTION:  \nCon Juan Alberto Vich Álvarez\, director de Trépanos y Jaime Aspiunza\, traductor y profesor de Estética (UPV/EHU). \n \nPor primera vez en español\, accedemos a la tesis doctoral del renombrado escritor austriaco Stefan Zweig\, defendida en la Universidad de Viena en 1904. La investigación gira en torno a Hippolyte Taine\, filósofo y crítico francés muy influyente en el siglo XIX y apenas recordado hoy. Esta obra resucita su legado con una prosa vibrante y un análisis magistral en un acto de justicia literaria\, un homenaje a la belleza del pensamiento estético y una invitación a redescubrir a un intelectual eclipsado por el tiempo. Un libro imprescindible para los amantes del arte y de la filosofía.
URL:https://metalibreria.com/evento/presentacion-de-la-filosofia-de-hippolyte-taine/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Presentación
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/11/visd_0000JPG02VON.jpg
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251203T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251203T210000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251126T185241Z
LAST-MODIFIED:20251127T170111Z
UID:10002496-1764790200-1764795600@metalibreria.com
SUMMARY:Valle-Inclán: del teatro bárbaro al esperpento
DESCRIPTION:«Yo escribo en forma escénica\, dialogada\, casi siempre. Pero no me preocupa que las obras puedan ser o no representadas más adelante. Escribo de esta manera porque me gusta mucho\, porque me parece que es la forma literaria mejor\, más serena y más impasible de conducir la acción» Valle-Inclán \n  \n \nEste curso de conferencias sobre el teatro de Valle-Inclán tiene como objetivo servir de introducción a su proyecto dramático\, así como reflexionar sobre lo que representó su teatro en su momento y sobre lo que representa en la actualidad. \nEn las tres sesiones programadas veremos sus comienzos en los teatros de principios de siglo\, cómo lucha por hacerse un hueco en el panorama teatral de su época\, cómo se representaron algunas de sus obras y cómo se han venido representando en la actualidad. Veremos sus propuestas más innovadoras como son las Comedias bárbaras y el esperpento y retomaremos al final las últimas puestas en escena de sus obras más emblemáticas\, para darle una estructura circular a este curso. \nNacido en la localidad pontevedresa de Villanueva de Arosa en 1866\, y muerto en Santiago en 1936\, Valle-Inclán es uno de los autores más importantes de la literatura española del siglo xx. Sabemos que abandonó las aulas de Derecho en Compostela\, decidido a seguir su vocación de letraherido. En torno a 1890 afilaba su pluma en Madrid\, animado por los modernistas. Dos años después\, ya era conocido por sus publicaciones periódicas en la prensa de la época. Viajó por entonces a México\, y a su regreso publicó Femeninas (Seis historias amorosas). En 1902 salió de imprenta Sonata de Otoño\, obra que consolidó su fama literaria. En el cauce que lleva desde el esteticismo modernista al expresionismo\, Valle-Inclán modificó su posición política y vital. Dicha transición lo llevó desde un carlismo sincero\, cuyo probable encanto era el de las viejas catedrales\, hasta un anarquismo de matiz colectivista\, más propio de las vanguardias posteriores a 1917. En todo caso\, la originalidad del personaje impide consolidar etiquetas permanentes\, tanto en lo ideológico como en lo estético. \nHablando de estética: se sabe que en 1915 fue catedrático de dicha disciplina en la madrileña Escuela de Bellas Artes. Inquieto\, incluso rebelde en su extravagancia\, el escritor diseñó el esperpento como fórmula cabal de su juicio crítico. Al distorsionar lo real\, este género por él creado le permitía diagnosticar los males más íntimos de su sociedad\, resaltándolos por medio del absurdo. Ejemplo definitivo del esperpento fue Luces de Bohemia (1920). La radicalidad de esta propuesta no fue comprendida por luminarias de la época\, como Pérez Galdós\, quien impidió que las creaciones de Valle fueran exhibidas en el Teatro Español. \nPolémico\, también perseguido durante la dictadura de Primo de Rivera\, Valle-Inclán tuvo un respiro en tiempos de la Segunda República. Lo nombraron Conservador General del Patrimonio Artístico y director de la Academia Española de Bellas Artes en Roma. Muy menoscabado en su salud\, buscó reposo en Santiago de Compostela\, donde pereció en 1936. A esas alturas\, su bibliografía era toda una colección de hallazgos\, merecedora de pasar a la posteridad. \nAparte de poemarios como El Pasajero (1920) y La Pipa de Kif (1919)\, la obra valleinclanesca consta de colecciones de relatos como Femeninas (1895) y Flor de santidad (1904). Sobresalen en este plano las cuatro entregas de las Sonatas: Sonata de otoño (1902)\, Sonata de estío (1903)\, Sonata de primavera (1904) y Sonata de invierno (1905). En 1926 el escritor inventó el subgénero que podríamos llamar «novela del dictador latinoamericano» con Tirano Banderas. En el campo teatral\, el ingenio de nuestro personaje llegó a una cúspide similar. Dentro de los márgenes del esperpento\, así lo demuestra el ciclo de las Comedias Bárbaras\, formado por las obras Águila de blasón (1907)\, Romance de Lobos(1908) y Cara de Plata (1922). Mayor fama si cabe es la de Divinas Palabras (1920)\, donde la brutalidad de la España negra se convierte en materia artística. Otras piezas\, como Los cuernos de Don Friolera (1921)\, Las Galas del Difunto (1926) y La Hija del Capitán (1927)\, editadas bajo el epígrafe de Martes de Carnaval\, señalan la maestría dramática de Valle\, surgida de un estado de constante inspiración y de afán implacable. Por lo demás\, esta efusión esperpéntica también se deja sentir en las cuatro obras que agrupa el Retablo de la avaricia\, la lujuria y la muerte; a saber: Ligazón (1926)\, Sacrificio (1927)\, La rosa de papel (1924) y La Cabeza del Bautista (1924). \nSesiones: \n3 de diciembre: Comienzos\, triunfos y fracasos de su proyecto dramático en su época y en la actualidad\n10 de diciembre:  Un teatro de ruido y furia: Las comedias bárbaras\n17 de diciembre:  La visión distorsionada: el esperpento \nJuan Trouillhet Manso es licenciado en Filología hispánica por la UCM y doctor en estudios hispánicos por la Universidad de Illinois Chicago\, con una tesis titulada: «Shakespeare y Valle-Inclán en la renovación teatral de fin de siglo». Ha publicado divesos articulos sobre Valle-Inclán y colabora habitualmente con la revista Elpasajero.com. Actualmente es profesor de español\, literatura y cine en El Centro Complutense para la Enseñanza del Español de la UCM. 
URL:https://metalibreria.com/evento/valle-inclan-del-teatro-barbaro-al-esperpento/2025-12-03/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Curso
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/11/Valle-Inclan-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251204T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251204T203000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251114T192613Z
LAST-MODIFIED:20251126T164902Z
UID:10002493-1764874800-1764880200@metalibreria.com
SUMMARY:Homenaje en el 50 aniversario de la muerte de Hannah Arendt
DESCRIPTION:Este 4 de diciembre se cumplen cincuenta años de la muerte de Hannah Arendt\, una de las pensadoras más decisivas del siglo XX. Para recordarla y volver a dialogar con su legado\, celebraremos un coloquio homenaje con tres grandes especialistas Agustín Serrano de Haro (CSIC); José Lasaga Medina (UNED) e Irene Gómez-Olano (Filco) que abordarán la vigencia de su obra: del totalitarismo a la acción política\, del juicio al papel de la libertad en tiempos de incertidumbre \n  \n\n \n  \n  \nArendt nos enseñó que la política no es mera administración del poder\, sino la esfera donde la pluralidad humana se expresa y se confronta con la responsabilidad moral. Sus análisis sobre el totalitarismo\, la banalidad del mal y la condición humana nos obligan a reconsiderar nuestras certezas sobre justicia\, ciudadanía y ética pública\, y a examinar los fundamentos mismos de la acción política en nuestra era. \nEl coloquio/homenaje será una oportunidad para profundizar en estos temas\, explorando la relación entre pensamiento y experiencia\, entre teoría y praxis. Discutiremos cómo su pensamiento sigue ofreciendo herramientas críticas para interpretar nuestro presente y cómo\, a través de la reflexión colectiva\, podemos reactivar la capacidad de juicio y la responsabilidad compartida que Arendt situó en el centro de la vida política. \n\n\n\n\nAgustín Serrano de Haro es científico titular en el Instituto de Filosofía del CSIC. Su trabajo se centra en el pensamiento fenomenológico\, con especial interés en la comprensión de la corporalidad. Es autor de cinco libros: Fenomenología trascendental y ontología; La precisión del cuerpo. Análisis filosófico de la puntería (Trotta\, 2007); Paseo filosófico en Madrid. Introducción a Husserl (Trotta\, 2016); Hannah Arendt; y\, más recientemente\, Arendt y España (Trotta\, 2023). Ha traducido abundantemente tanto a Husserl como a Arendt. También ha editado el libro Cuerpo vivido y la Guía Comares dedicada a Husserl. Fue presidente de la Sociedad Española de Fenomenología. Actualmente dirige un proyecto de investigación orientado a las experiencias de gozo corporal. \nJosé Lasaga Medina. Doctor en Filosofía por la Universidad Autónoma de Madrid Profesor de filosofía de la Universidad nacional de Educación a Distancia (UNED) e investigador de la Fundación José Ortega y Gasset – Gregorio Marañón de Madrid. Ha publicado José Ortega y Gasset. Vida y filosofía (1883-1955) (Biblioteca Nueva-Fundación José Ortega y Gasset\, 2003)\, Metamorfosis del seductor. Ensayo sobre el mito de don Juan (Síntesis\, 2004). Figuras de la vida buena. Ensayo sobre las ideas morales de Ortega y Gasset (Enigma editores\, Madrid\, 2006; Hannah Arendt. Un ensayo biográfico (Eila\, Madrid\, 2017) y en colaboración con Antonio López Vega\, Ortega y Marañón ante la crisis del liberalismo (Cinca\, 2017). \n\nIrene Gómez-Olano  estudió Filosofía y el Máster de Crítica y Argumentación Filosófica. Trabaja como redactora en FILOSOFÍA&CO y colabora como periodista en Izquierda Diario. Ha colaborado y coeditado la reedición del Manifiesto ecosocialista (2022). Su último libro publicado es Crisis climática (2024).
URL:https://metalibreria.com/evento/homenaje-en-el-50-aniversario-de-la-muerte-de-hannah-arendt/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Conferencia
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/11/Arendt-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251210T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251210T210000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251126T185241Z
LAST-MODIFIED:20251127T170111Z
UID:10002497-1765395000-1765400400@metalibreria.com
SUMMARY:Valle-Inclán: del teatro bárbaro al esperpento
DESCRIPTION:«Yo escribo en forma escénica\, dialogada\, casi siempre. Pero no me preocupa que las obras puedan ser o no representadas más adelante. Escribo de esta manera porque me gusta mucho\, porque me parece que es la forma literaria mejor\, más serena y más impasible de conducir la acción» Valle-Inclán \n  \n \nEste curso de conferencias sobre el teatro de Valle-Inclán tiene como objetivo servir de introducción a su proyecto dramático\, así como reflexionar sobre lo que representó su teatro en su momento y sobre lo que representa en la actualidad. \nEn las tres sesiones programadas veremos sus comienzos en los teatros de principios de siglo\, cómo lucha por hacerse un hueco en el panorama teatral de su época\, cómo se representaron algunas de sus obras y cómo se han venido representando en la actualidad. Veremos sus propuestas más innovadoras como son las Comedias bárbaras y el esperpento y retomaremos al final las últimas puestas en escena de sus obras más emblemáticas\, para darle una estructura circular a este curso. \nNacido en la localidad pontevedresa de Villanueva de Arosa en 1866\, y muerto en Santiago en 1936\, Valle-Inclán es uno de los autores más importantes de la literatura española del siglo xx. Sabemos que abandonó las aulas de Derecho en Compostela\, decidido a seguir su vocación de letraherido. En torno a 1890 afilaba su pluma en Madrid\, animado por los modernistas. Dos años después\, ya era conocido por sus publicaciones periódicas en la prensa de la época. Viajó por entonces a México\, y a su regreso publicó Femeninas (Seis historias amorosas). En 1902 salió de imprenta Sonata de Otoño\, obra que consolidó su fama literaria. En el cauce que lleva desde el esteticismo modernista al expresionismo\, Valle-Inclán modificó su posición política y vital. Dicha transición lo llevó desde un carlismo sincero\, cuyo probable encanto era el de las viejas catedrales\, hasta un anarquismo de matiz colectivista\, más propio de las vanguardias posteriores a 1917. En todo caso\, la originalidad del personaje impide consolidar etiquetas permanentes\, tanto en lo ideológico como en lo estético. \nHablando de estética: se sabe que en 1915 fue catedrático de dicha disciplina en la madrileña Escuela de Bellas Artes. Inquieto\, incluso rebelde en su extravagancia\, el escritor diseñó el esperpento como fórmula cabal de su juicio crítico. Al distorsionar lo real\, este género por él creado le permitía diagnosticar los males más íntimos de su sociedad\, resaltándolos por medio del absurdo. Ejemplo definitivo del esperpento fue Luces de Bohemia (1920). La radicalidad de esta propuesta no fue comprendida por luminarias de la época\, como Pérez Galdós\, quien impidió que las creaciones de Valle fueran exhibidas en el Teatro Español. \nPolémico\, también perseguido durante la dictadura de Primo de Rivera\, Valle-Inclán tuvo un respiro en tiempos de la Segunda República. Lo nombraron Conservador General del Patrimonio Artístico y director de la Academia Española de Bellas Artes en Roma. Muy menoscabado en su salud\, buscó reposo en Santiago de Compostela\, donde pereció en 1936. A esas alturas\, su bibliografía era toda una colección de hallazgos\, merecedora de pasar a la posteridad. \nAparte de poemarios como El Pasajero (1920) y La Pipa de Kif (1919)\, la obra valleinclanesca consta de colecciones de relatos como Femeninas (1895) y Flor de santidad (1904). Sobresalen en este plano las cuatro entregas de las Sonatas: Sonata de otoño (1902)\, Sonata de estío (1903)\, Sonata de primavera (1904) y Sonata de invierno (1905). En 1926 el escritor inventó el subgénero que podríamos llamar «novela del dictador latinoamericano» con Tirano Banderas. En el campo teatral\, el ingenio de nuestro personaje llegó a una cúspide similar. Dentro de los márgenes del esperpento\, así lo demuestra el ciclo de las Comedias Bárbaras\, formado por las obras Águila de blasón (1907)\, Romance de Lobos(1908) y Cara de Plata (1922). Mayor fama si cabe es la de Divinas Palabras (1920)\, donde la brutalidad de la España negra se convierte en materia artística. Otras piezas\, como Los cuernos de Don Friolera (1921)\, Las Galas del Difunto (1926) y La Hija del Capitán (1927)\, editadas bajo el epígrafe de Martes de Carnaval\, señalan la maestría dramática de Valle\, surgida de un estado de constante inspiración y de afán implacable. Por lo demás\, esta efusión esperpéntica también se deja sentir en las cuatro obras que agrupa el Retablo de la avaricia\, la lujuria y la muerte; a saber: Ligazón (1926)\, Sacrificio (1927)\, La rosa de papel (1924) y La Cabeza del Bautista (1924). \nSesiones: \n3 de diciembre: Comienzos\, triunfos y fracasos de su proyecto dramático en su época y en la actualidad\n10 de diciembre:  Un teatro de ruido y furia: Las comedias bárbaras\n17 de diciembre:  La visión distorsionada: el esperpento \nJuan Trouillhet Manso es licenciado en Filología hispánica por la UCM y doctor en estudios hispánicos por la Universidad de Illinois Chicago\, con una tesis titulada: «Shakespeare y Valle-Inclán en la renovación teatral de fin de siglo». Ha publicado divesos articulos sobre Valle-Inclán y colabora habitualmente con la revista Elpasajero.com. Actualmente es profesor de español\, literatura y cine en El Centro Complutense para la Enseñanza del Español de la UCM. 
URL:https://metalibreria.com/evento/valle-inclan-del-teatro-barbaro-al-esperpento/2025-12-10/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Curso
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/11/Valle-Inclan-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251212T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251212T203000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251024T081642Z
LAST-MODIFIED:20260102T181809Z
UID:10002477-1765566000-1765571400@metalibreria.com
SUMMARY:Pensar con imágenes
DESCRIPTION:Este curso\, impartido por la especialista y profesora en Estética (UCM) Ana María Leyra\, contará con una sesión mensual desde Noviembre hasta Marzo. Nos reuniremos el primer viernes de cada mes para reflexionar sobre una película y la evocación filosófica que esta elicita. \n  \n \n \n  \nSe trata de hacer que las imágenes hablen. Lo que exige de quienes las observamos superar un afán positivista\, meramente identificatorio\, para reconocer el carácter dialéctico de las imágenes\, para reconocer que su capacidad expresiva no es descriptiva sino procesual\, que es el resultado de una tensión\, –ese es el sentido de la noción de imagen dialéctica–\, una tensión que elimina su fijeza y nos obliga a la movilidad del pensamiento. \nSi nuestra mirada es capaz de analizar las imágenes desde esta perspectiva móvil y múltiple\, será posible tomar conciencia de los conflictos subyacentes que\nhan ido constituyendo nuestro imaginario\, el fondo común del que se nutren nuestros pensamientos\, nuestras convicciones y hasta nuestros comportamientos más\ncotidianos\, también los violentos o los patológicos. \n  \n\nViernes\, 7 de Noviembre: Introducción sobre las imágenes y el cine. IVÁN EL TERRIBLE.- Eisenstein (Sobre el poder y sus símbolos)\nViernes\, 12 de Diciembre: MEDEA.- Pasolini (Del mito al logos)\nViernes\, 9 de Enero: EL SÉPTIMO SELLO.- Bergman (La existencia y lo sagrado)\nViernes\, 6 de Febrero: STALKER.- Tarkovski (Qué pasa en “la zona”. Vida y creatividad) \nViernes\, 6 de Marzo: EL PIANO.- Jane Campion (Las distintas miradas para construir el amor) \n\n  \nAna María Leyra Soriano es una filósofa española\, doctora en filosofía y profesora titular de Estética y Teoría de las Artes en la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid (UCM). Sus principales investigaciones versan sobre creatividad\, gesto\, escritura e imagen y los vínculos entre el arte y la locura.​ Es directora de la revista Escritura e Imagen desde el año 2005. Desde el año 2000\, codirige La Europa de la escritura\, un grupo de investigación interdisciplinar e internacional centrado en las relaciones entre la escritura y la imagen (partiendo de entender la imagen como un “texto” y la escritura como “grafismo”). Dirige el Seminario permanente de investigación científica\, grupo del mismo nombre que se imparte en la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense de Madrid.Ha impartido conferencias en universidades de diferentes lugares del mundo como París\, Turín\, Puerto Rico o Roma “La Sapienza». Ha publicado artículos en revistas de España\, Francia\, Italia\, y Estados Unidos. \nEntre los principales libros que ha escrito o editado se encuentran: Arte y Ciencia (1992); La mirada creadora. De la experiencia artística a la filosofía (1993) Madrid; Poética y transfilosofía (1995); Discurso o imagen. Las paradojas de lo sonoro (2003). (Ed); Tiempo de estética (1998); De Cervantes a Dalí. Escritura\, imagen y paranoia (2006); Mujeres soñadas. Una mirada actual sobre la mitología clásica (2023). \n  \n 
URL:https://metalibreria.com/evento/pensar-con-imagenes-con-ana-maria-leyra/2025-12-12/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Curso
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/10/Pensarconimagenes1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251217T193000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251217T210000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251126T185241Z
LAST-MODIFIED:20251127T170111Z
UID:10002498-1765999800-1766005200@metalibreria.com
SUMMARY:Valle-Inclán: del teatro bárbaro al esperpento
DESCRIPTION:«Yo escribo en forma escénica\, dialogada\, casi siempre. Pero no me preocupa que las obras puedan ser o no representadas más adelante. Escribo de esta manera porque me gusta mucho\, porque me parece que es la forma literaria mejor\, más serena y más impasible de conducir la acción» Valle-Inclán \n  \n \nEste curso de conferencias sobre el teatro de Valle-Inclán tiene como objetivo servir de introducción a su proyecto dramático\, así como reflexionar sobre lo que representó su teatro en su momento y sobre lo que representa en la actualidad. \nEn las tres sesiones programadas veremos sus comienzos en los teatros de principios de siglo\, cómo lucha por hacerse un hueco en el panorama teatral de su época\, cómo se representaron algunas de sus obras y cómo se han venido representando en la actualidad. Veremos sus propuestas más innovadoras como son las Comedias bárbaras y el esperpento y retomaremos al final las últimas puestas en escena de sus obras más emblemáticas\, para darle una estructura circular a este curso. \nNacido en la localidad pontevedresa de Villanueva de Arosa en 1866\, y muerto en Santiago en 1936\, Valle-Inclán es uno de los autores más importantes de la literatura española del siglo xx. Sabemos que abandonó las aulas de Derecho en Compostela\, decidido a seguir su vocación de letraherido. En torno a 1890 afilaba su pluma en Madrid\, animado por los modernistas. Dos años después\, ya era conocido por sus publicaciones periódicas en la prensa de la época. Viajó por entonces a México\, y a su regreso publicó Femeninas (Seis historias amorosas). En 1902 salió de imprenta Sonata de Otoño\, obra que consolidó su fama literaria. En el cauce que lleva desde el esteticismo modernista al expresionismo\, Valle-Inclán modificó su posición política y vital. Dicha transición lo llevó desde un carlismo sincero\, cuyo probable encanto era el de las viejas catedrales\, hasta un anarquismo de matiz colectivista\, más propio de las vanguardias posteriores a 1917. En todo caso\, la originalidad del personaje impide consolidar etiquetas permanentes\, tanto en lo ideológico como en lo estético. \nHablando de estética: se sabe que en 1915 fue catedrático de dicha disciplina en la madrileña Escuela de Bellas Artes. Inquieto\, incluso rebelde en su extravagancia\, el escritor diseñó el esperpento como fórmula cabal de su juicio crítico. Al distorsionar lo real\, este género por él creado le permitía diagnosticar los males más íntimos de su sociedad\, resaltándolos por medio del absurdo. Ejemplo definitivo del esperpento fue Luces de Bohemia (1920). La radicalidad de esta propuesta no fue comprendida por luminarias de la época\, como Pérez Galdós\, quien impidió que las creaciones de Valle fueran exhibidas en el Teatro Español. \nPolémico\, también perseguido durante la dictadura de Primo de Rivera\, Valle-Inclán tuvo un respiro en tiempos de la Segunda República. Lo nombraron Conservador General del Patrimonio Artístico y director de la Academia Española de Bellas Artes en Roma. Muy menoscabado en su salud\, buscó reposo en Santiago de Compostela\, donde pereció en 1936. A esas alturas\, su bibliografía era toda una colección de hallazgos\, merecedora de pasar a la posteridad. \nAparte de poemarios como El Pasajero (1920) y La Pipa de Kif (1919)\, la obra valleinclanesca consta de colecciones de relatos como Femeninas (1895) y Flor de santidad (1904). Sobresalen en este plano las cuatro entregas de las Sonatas: Sonata de otoño (1902)\, Sonata de estío (1903)\, Sonata de primavera (1904) y Sonata de invierno (1905). En 1926 el escritor inventó el subgénero que podríamos llamar «novela del dictador latinoamericano» con Tirano Banderas. En el campo teatral\, el ingenio de nuestro personaje llegó a una cúspide similar. Dentro de los márgenes del esperpento\, así lo demuestra el ciclo de las Comedias Bárbaras\, formado por las obras Águila de blasón (1907)\, Romance de Lobos(1908) y Cara de Plata (1922). Mayor fama si cabe es la de Divinas Palabras (1920)\, donde la brutalidad de la España negra se convierte en materia artística. Otras piezas\, como Los cuernos de Don Friolera (1921)\, Las Galas del Difunto (1926) y La Hija del Capitán (1927)\, editadas bajo el epígrafe de Martes de Carnaval\, señalan la maestría dramática de Valle\, surgida de un estado de constante inspiración y de afán implacable. Por lo demás\, esta efusión esperpéntica también se deja sentir en las cuatro obras que agrupa el Retablo de la avaricia\, la lujuria y la muerte; a saber: Ligazón (1926)\, Sacrificio (1927)\, La rosa de papel (1924) y La Cabeza del Bautista (1924). \nSesiones: \n3 de diciembre: Comienzos\, triunfos y fracasos de su proyecto dramático en su época y en la actualidad\n10 de diciembre:  Un teatro de ruido y furia: Las comedias bárbaras\n17 de diciembre:  La visión distorsionada: el esperpento \nJuan Trouillhet Manso es licenciado en Filología hispánica por la UCM y doctor en estudios hispánicos por la Universidad de Illinois Chicago\, con una tesis titulada: «Shakespeare y Valle-Inclán en la renovación teatral de fin de siglo». Ha publicado divesos articulos sobre Valle-Inclán y colabora habitualmente con la revista Elpasajero.com. Actualmente es profesor de español\, literatura y cine en El Centro Complutense para la Enseñanza del Español de la UCM. 
URL:https://metalibreria.com/evento/valle-inclan-del-teatro-barbaro-al-esperpento/2025-12-17/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Curso
ATTACH;FMTTYPE=image/png:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/11/Valle-Inclan-1.png
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Madrid:20251218T190000
DTEND;TZID=Europe/Madrid:20251218T203000
DTSTAMP:20260723T185103
CREATED:20251121T194433Z
LAST-MODIFIED:20251212T144813Z
UID:10002495-1766084400-1766089800@metalibreria.com
SUMMARY:"Conversación alrededor de la fotografía vernácula y el trabajo con el archivo"
DESCRIPTION:Conversación junto a la historiadora de la fotografía Carmen Dalmau sobre fotografía vernácula y el trabajo con el archivo fotográfico. \nLas fotografías vernáculas —familiares\, domésticas\, que nunca fueron pensadas como arte ni mercancía— son el corazón de esa memoria que no se vende; son vitales para la preservación de la memoria colectiva y la historia visual de una sociedad que convive rodeada de imágenes desorganizadas\, de pantallas y de dispositivos creadores de imágenes. Pero la fotografía\, a veces\, también ha perpetuado distintas violencias y borrados\, como cuenta Marina Azahua en su ensayo ‘Retrato involuntario’ (ed. Comisura). \nDe esto y mucho más hablaremos el jueves 18 de diciembre a las 19h en Meta librería. \n \n  \nCarmen Dalmau: Madrid\, 1960. Licenciada en Historia del Arte e Historia Moderna y Contemporánea por la Universidad Autónoma de Madrid. Comisaria independiente de exposiciones\, crítica de arte y formadora. Directora de Galería Cero hasta su clausura en 2019. Fue profesora de Historia del Arte y Estética en el Máster de fotografía en EFTI. Vicepresidenta de la Plataforma Centro de Fotografía e Imagen. Autora del blog de fotografía “Antevuestrosojos” y del ensayo “Elogio de la Mirada”. «Elogio de la mirada» es un rescate de la mirada contra la fotografía entendida como certificado de lo real\, como archivo de la memoria\, como eterno presente\, como escritura con luz o como mera técnica mecánica. Como verdad\, como objeto. El lector descubrirá\, y disfrutará al recorrer las páginas de este libro\, que la fotografía no es cómo se la habían contado hasta ahora. También es vicepresidenta de la Plataforma Centro de Fotografía e Imagen y socia de ANEF (Asociación Nacional para la Enseñanza de la Fotografía). Y ha colaborado con un sinfín de actividades relacionadas con la fotografía como festivales\, concursos\, plataformas con muy distintos objetivos\, etc. \nLaura C. Vela (Madrid\, 1993) nació sin terminar una madrugada de agosto de 1993. Desde entonces se interesa por lo diminuto y lo raro. Se arranca las uñas porque es puro nervio pero\, a pesar de ello\, es una amante de la filosofía y las cosas lentas. Fotógrafa\, editora y escritora\, siempre anda juntando imágenes y palabras o buscando alguien con quien charlar. Ha publicado varios libros\, pero Seismil (Niños gratis*\,2025) es el primero hecho únicamente de palabras. En 2021 cofundó la editorial independiente Comisura junto a Carlota Visier y Jesús Cano Reyes\, desde donde publican discursos híbridos\, organizan encuentros culturales e imparten talleres. Ha editado a autores como Leanne Shapton\, Hervé Guibert\, Paz Errázuriz\, Diamela Eltit\, Teju Cole\, Valeria Mata\, Sabina Urraca o Marina Azahua entre otros. En Comisura se encarga de la coordinación del proyecto\, del diseño de libros\, de la gráfica\, de las redes sociales así como de la web\, la contabilidad\, la gestión de autores y autoras y\, junto a Carlota y Jesús\, la selección de libros para el catálogo.
URL:https://metalibreria.com/evento/presentacion-de-retrato-involuntario/
LOCATION:Metalibreria y Zoom\, Joaquín María López\, 29.\, Madrid\, Madrid\, 28015\, España
CATEGORIES:Conferencia
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://metalibreria.com/wp-content/uploads/2025/12/conversacion-archivo.jpg
END:VEVENT
END:VCALENDAR